Category: театр

Category was added automatically. Read all entries about "театр".

"Циники" на Юго-Западе

Посмотрели "Циников" на Юго-Западе ( Театр на Юго-Западе - г. Москва ). Очень странное впечатление осталось. Постараюсь пояснить.

С одной стороны, я очень люблю эту вещь у Мариенгофа, и считаю совершенно прекрасной. Это изящный и лаконичный текст, полный  иронии, который можно цитировать с любого места. Завидую тем, кто еще не читал.
С другой стороны, не менее нежно я отношусь к театру на Юго-Западе. В том числе, как к единственному, где смогли  гениально (не побоюсь этого слова) поставить "Мастера и Маргариту".

Но с "Циниками" каменный цветок для меня не сложился.  Вот вроде и Владимир, и Ольга (особенно Ольга) идеальны. В смысле отлично вписываются в моё о них представление. И вообще чудесные. Владимир - мягкий интеллигент, пытающийся в изменяющихся обстоятельствах сохранить себя. Ольга... о, Ольга - это обворожительная женщина, которая даже обсуждая запор, остается леди.

Collapse )

"Четвертая высота" - новый спектакль Ксении Зориной

У Ксении Зориной новый спектакль по чудесной книжке Ильиной "Четвёртая высота".

Надо сказать, что ее театр - это один из тех 4-5 театров в Москве, которые мне кажутся действительно интересными, и стоящими внимания. Поэтому каждый новый спекаткль здесь я жду с любопытством.

Оказалось, что "Четвёртая высота" - это совсем не история, как предыдущие. Это скорее попытка передать ощущения, настроения и атмосферу детства. Когда важна каждая мелочь, когда одна фраза становится историей, когда мечта может сосредоточиться в синеньком ведерке, но ты вырастаешь из нее, просто подержав его в руках.

Несколько эпизодов из жизни маленькой Гули Королевой играют сразу 4 актрисы. Каждая их них одновременно Гуля, и каждая в какой-то момент становится ее мамой. Повторы слов, пластика, оттенки чувств.  Да, есть в этом формате что-то от нелюбимого мной Электротеатра, в котором форма заменяет все остальное. Но здесь слишком много эмоций прячется в маленьком спектакле, чтобы говорить о торжестве формы.  Вот, хотя бы как они все смотрят на слона!

Collapse )
P.S. Я поняла, что мне надо пересмотреьт это где-нибудь через год. Сначала было непривычно и странно. А потом я перечитала начало книги. И вот уже несколько дней не выходит из головы - это вот начало жизни маленького человека в большом мире. И теперь я думаю, что идея прекрасная, но может быть воплощение немного не теми средствами, которые я люблю и к которым привыкла. У меня вообще тяжело с пластикой и образным мышлением.
В отзывах народ обсуждает было ли давление мамы, или нет. Я его не увидела. Понимаю, что подразумевается, но мне показалось, что это не так важно, как вступление в мир взрослых вообще. Первые барьеры, первые запреты, первые иносказания....

Collapse )
Сайт театра
Спектакли Ксении Зориной на ФБ

Девушкам из высшего общества трудно избежать одиночества...

Помните, была такая песенка в конце 90х? Если в паре слов, то новый спектакль театра Школа современной пьесы как раз об этом.

Ей 37. Она красива, умна, иронична, разумеется, с высшим образованием (и даже, кажется, степенью). Искусствовед, чтобы никаких сомнений в интеллигентности. Живет с мамой. И да, она не замужем.

Взаимный вынос мозга на тему потенциального ребёнка (если вам за 30, и у вас нет своего отпрыска, то накал страстей вы представите легко) приводит к тому, что мама, следуя поговорке "у нас товар, у вас купец" зазывает в гости подругу с неженатым взрослым мальчиком.  Результат, впрочем, очевиден априори. Товар на грани срока годности  не так-то просто пристроить, особенно, если он ещё и на грани нервного срыва.




Collapse )

На посадку или неожиданный Островский



Если вы считаете, что пьесы Островского - это нечто древнее, скучное и банальное, главная мораль которого спойлером вопиет уже из названия, то это вы не видели спектакль театра Антона Чехова "На посадку". В нем все не так.

Если вы считаете, что пьесы Островского - это нечто древнее, скучное и банальное, главная мораль которого спойлером вопиет уже из названия, то это вы не видели спектакль "На посадку". В нем все не так.
фото мое


Collapse )

Вечер Бродского

В МХАТ им. М. Горького вчера прошел вечер, посвящённый Бродскому.

Благодаря сообществу moskva_lublu и Наталье pamsik нам повезло оказаться на своего рода вечере "для своих". Молодые артисты читали выбранные ими стихи, а художественный руководитель Эдуард Бояков философствовал в длинных паузах, зачитывал куски нобелевской речи Бродского (все-таки, оратор из Иосифа Александровича специфический), и взывал к душам своих учеников, призывая их нести в мир прекрасное. Ибо, как выразился Бродский в своей лекции "поэзия, будучи высшей формой словестности, представляет собою, грубо говоря, нашу видовую цель".  Спорное, конечно, утверждение, но эффектное.

Было необычно, очень по-домашнему (такого рода "классный час") и любопытно. В том числе и то, что ныне выбирают для исполнения. В основном, оказалось, что это про одиночество и любовь.  Вечные темы, куда без них, особенно в наше-то виртуальное время.

Collapse )

"Война и мир. Русский Пьер" - грандиозная премьера в театре "Модерн"

Всем известно, что "Война и мир" - не только весьма объемное произведение, но и насыщенное - характерами, отношениями, событиями. Поэтому попытка уместить роман в рамках спектакля, это уже, как минимум, смелое решение, которое заслуживает внимания.  В то же время понятно, что такой проект не пройдет незамеченным, т.е. постановка спектакля по одному из самых классических наших романов  должна в любом случае стать событием.  И посмотрев премьеру, я уверена - станет!

Юрий Грымов выбрал довольно интересный формат, который одновременно близок опере и диафильму. Собственно, весь спектакль состоит из красиво скомпонованных сцен, помещенных в рамку церковных песнопений, которая объединяет выбранные эпизоды и задает общее настроение. Получилось красиво и цельно (хор Свешникова позвали явно не зря). Тем не менее, решение относительно именно такого музыкального сопровождения кажется довольно спорным, хотя бы потому, что православная направленность самому роману не особенно свойственна, а уж в таком концентрированном виде и подавно. Но здесь православное скорее подразумевает русское, противопоставляя, например, массонов Каратаеву. Кстати, сцена в массонской ложе - это отдельное художественное произведение.

 Еще одно оригинальное решение  (и вот оно полностью оправданно) - поставить в центр действия Пьера. Который проходит путь от восторженного нежного юноши, стремящегося улучшить мир ("хотел дать крестьянам вольную, а они отказались"), до зрелого человека, научившегося говорить "нет". Прекрасная роль (Александр Колесников), не только главная, но и, пожалуй, одна из лучших в этом спектакле. Это совершенно "правильный" и даже архетипичный что ли Пьер.

Collapse )

"Развод по-мужски" в театре Маяковского

Известное дело,  мужчина в женской роли всегда выглядит уморительно, вопрос только в том, как его в эту роль засунуть, чтобы избежать привычных клише и не скатиться в банальности. Нил Саймон в своей пьесе придумал довольно изящный вариант, который собственно, и показывают нам в спектакле театра Маяковского.

Знаете, что тут любопытно?  Спектакль вроде как про мужчин, но про мужчин, поставленных почти в те же самые рамки, которые, как правило, свойственны обычной семейной паре. В смыле гетеросемейной паре - МЖ. Ну когда мужчина зарабатывает деньги и рассматривает дом, как место для отдыха от трудовых будней, а жена дома -  как раз  в этих самых буднях  по уши и регулярно ворчит по-поводу того, что муж опять пошел на кухню в уличной обуви или поставил стакан на полированный столик (и от него теперь круг), а не на подставку. Ну, в общем, понятно.

А теперь представьте, что на месте жены внезапно оказывается ваш лучший друг. С тряпкой, в фартуке, разве что без бигудей. Думаете, с мужчинами все будет иначе? Да ничуть. Сценарий успешно повторяется. Если в обычной семье такие вещи, как уборка, стирка, готовка и наведение порядка - обычно прерогатива жены, а муж при этом играет роль  предмета интерьера, с которого стирают пыль, перемещают с дивана на кресло и время от времени кормят,  то здесь вместо пары МЖ мы имеем пару ММ.  Но не пугайтесь, они просто хорошие друзья, а не то, что вы, возможно, подумали.Collapse )

ТЕАТР.RUS - плохая выставка, отлично отражающая дух театра

На эту выставку я не собиралась. Случайно наткнулась в Манеже вот на такие рекламные листовки, и подумала, почему бы и нет, ведь от манежа - это всего минут 10 пешком.

Правда, я поначалу думала, что выставка про чай. Ну там, обычаи, дизайн этикеток, сушки-бублики и все такое. Потому что на листовке читается слово ТЕА. И лишь узрев словосочетание "Бахрушинский музей", пригляделась и  поняла, что про театр.
Мне кажется, что только альтернативно одаренный человек разобьет слово ТЕА    ТР на две строки, в которых ТР вообще не читается. И к выставке про историю русского театра приделает RUS латинским шрифтом. Это к слову о креативных рекламных дизайнерах.

Организаторы выставочного пространства явно недоучились  вместе с теми же людьми, которые делали афишу.

Выставка разбита на 2 части. В первой - что-то вроде краткого обзора от скоморохов до наших дней: программки, веера, меню (половину блюд я не опознала), схемы театров, сцена, костюмы (как обычно, словно с блошиного рынка) и почему-то здоровенный желтый утенок.

Здесь интересными оказались художественные альбомы с изображением театральных декораций и костюмов. Я очень прониклась работами Валерия Левенталя - театральный и просто художник, который создавал замечательные сценические композиции. Надеюсь, что они не остались только на бумаге. Особенно хороши его декорации к Чехову (см.  далее).

Второй зал, точнее череда залов - это что-то вроде закулисья. Вы ходите узкими полутемными коридорами, пытаясь разглядеть, что свалено внизу (а там полно всякого барахла - старая обувь, фрагменты декораций и т.п.) и развешано на дырявых стенах (картины, наброски, схемы). Ну... Оно, конечно, дух театра - да, во всей красе: тесно, неудобно, плохо видно. Эдакий старый сундук с хламом, из которого иногда проглядывает что-то любопытное.Collapse )

В общем, не уверена, что туда стоит идти, разве что ознакомиться с упомянутыми тремя экспонатами и посмотреть, как не надо делать выставки.
Из плюсов - вход бесплатный.

#театр, #выставка, #Левенталь, #музейбахрушина

"Как важно быть серьезным" в театре МОСТ

Самое смешное, что эта постановка показала как раз то, что значится в названии спектакля. Т.е., играешь комедию - сохраняй серьезную мину, иначе смешно будет только тебе самому. Актерам настолько нравились они сами на сцене, что периодически они не могли удержаться от смеха.  Нет, я конечно, понимаю, задор молодости и все такое, но если это еще простительно на репетиции, то в спектакле выглядит как минимум непрофессионально. Студенческий театр, скажете вы. Да, но та же "Поминальная молитва" здесь поставлена отлично. И никаких скидок на студенческий состав не требует.
Впрочем, если бы это был единственный промах, на него можно было бы закрыть глаза. Но здесь таковых было с лихвой.

Не буду лукавить, скажу сразу, что постановка мне категорически не понравилась.  Ну вот совершенно мы не совпали с этим спектаклем, ни в одной его сцене.  Уж не знаю, то ли с составом так не повезло. То ли звезды так сложились. То ли я злобный буратино.

Collapse )

Сцены из романа "Преступление и наказание" или "какой уж тут Миколка!"

Знаете, после этого спектакля я внезапно полюбила Порфирия Петровича (его здесь играет обаятельнейший Антон Васильев). Помните, это следователь, который занимается делом Раскольникова. Порфирий Петрович персонаж непростой, мне он всегда виделся человеком уж слишком себе на уме, постоянно чего-то не договаривающим, да еще и с вечной ехидцей. Знаете, вот бывают такие люди, когда не сразу поймешь, шутит он или всерьез.  А тут внезапно я увидела просто нормального человека, который делает свою работу. И классно делает, между прочим. Неторопливо и с удовольствием. Да, и ехидца осталась, и хитрость в уголках глаз, но вот впечатление вдруг совершенно иное - спокойный профессионал.  И вот эта трансформация и остальное перевернула.Collapse )